Entrevista Brian Sykes

BRIAN SYKES - ENTREVISTA - Perguntas

Histórico e Jornada Pessoal

Qual foi o seu momento “aha” com Generative Adversarial Networks (GANs) no contexto da arte da IA?

Navegar no conceito de Generative Adversarial Networks (GANs), especialmente dentro do reino da arte da IA, inicialmente parecia lidar com um enigma fascinante. Aqui temos uma arquitetura única em inteligência artificial, um dueto competitivo entre um gerador e um discriminador, cada um tentando superar o outro. O produto final? Dados notavelmente autênticos e, no contexto da arte, peças cativantes que ecoam o estilo de um determinado conjunto de dados. Por exemplo, alimentando um GAN com a riqueza da arte de Van Gogh, testemunhamos o nascimento de pinturas originais, cada uma com uma estranha semelhança com o trabalho do lendário artista.

Minha jornada no campo da arte geradora de texto para imagem de IA me levou a trabalhar em várias plataformas, notadamente Midjourney, Stable Diffusion, Dall-E, Adobe Photoshop Beta, entre outras. Cada um tem seu charme e funcionamento distintos.

Midjourney e Stable Diffusion são como forjas artesanais, moldando ideias brutas em imagens de alta qualidade e afinadas por meio do trabalho diligente de suas variantes GANs. Depois, há Dall-E, um dissidente no espaço artístico da IA. Treinado em uma dieta de pares texto-imagem, Dall-E cria imagens a partir de descrições textuais, uma habilidade que pode não se encaixar no molde GAN tradicional, mas é inegavelmente um poderoso modelo generativo.

Para mim, a magia dos GANs não está apenas na compreensão de sua mecânica intrincada, mas mais em reconhecer o papel que eles desempenham na transformação de minha visão em arte. Meu primeiro encontro com essa percepção foi durante minha interação inicial com Midjourney. Com uma empolgante mistura de curiosidade e antecipação, alimentei meu primeiro prompt no espaço do novato.

'uma visão panorâmica de uma cidade movimentada cheia de carros e pessoas em um estilo de animação da Pixar --ar 16:9'

Prendi a respiração e aí estava o resultado - uma personificação visual de minhas palavras. Aquele momento foi nada menos que uma experiência 'AHA', um aceno para a extraordinária sinfonia de tecnologia e criatividade que os GANs facilitam. Essa mesma criação encontrou seu lugar no capítulo inicial do meu primeiro livro, e o resto, como dizem, é história.

Percepção Técnica e Processo

Quais são suas ferramentas obrigatórias para usar GANs para geração de imagens e como você refinou seu uso?

Minha incursão na arte generativa de texto para imagem de IA normalmente encontra sua gênese na plataforma versátil de Midjourney. Ele serve como base fundamental, enquanto flertes ocasionais com outras ferramentas adicionam diversas camadas de exploração ou funcionalidade ao meu processo criativo.

Um aspecto interessante de Midjourney é sua inclinação um tanto rebelde para compensar o assunto, uma característica que, embora idiossincrática, às vezes pode desafiar a realização de minha visão artística. No entanto, sua recente adição de um recurso panorâmico - uma ferramenta bacana que desloca uma imagem em uma direção escolhida enquanto preenche intuitivamente a lacuna resultante com novos detalhes - mudou o jogo.

Apesar desse aprimoramento, há momentos em que preciso mergulhar na expertise de outras ferramentas para tarefas mais especializadas. Dall-E, por exemplo, é um aliado excepcional quando se trata de 'out-painting', a arte de estender os limites de uma imagem existente de maneira coesa e esteticamente agradável.

Quanto ao ajuste fino e refinamento de minhas imagens geradas, encontrei um companheiro constante no Adobe Photoshop Beta. A qualidade superior e a gama abrangente de recursos de edição que ele oferece o tornam uma parte indispensável da minha caixa de ferramentas de arte de IA. A interface intuitiva e a precisão que ela oferece na pós-produção combinam perfeitamente minha intenção artística com a saída generativa bruta, tornando-a minha ferramenta preferida para dar os retoques finais em minhas criações.

Você pode contar um projeto em que equilibrar a criatividade humana com a automação de IA apresentou um desafio notável?

De fato, todo projeto vem trazendo seu próprio conjunto de desafios. Um obstáculo persistente, mas intrigante, que encontro continuamente é a dança entre minha criatividade humana distinta e a automação estruturada da IA.

Há momentos em que tenho uma visão totalmente concebida, um quadro vívido em minha mente. O desafio então se torna como traduzir essa obra-prima mental em um prompt concreto e 'repetível' que se alinhe de perto com meu conceito inicial. Por que 'repetível', você pergunta? Bem, embora acidentes fortuitos às vezes possam produzir resultados deliciosos, eles não são os companheiros mais confiáveis nesta jornada.

Ao longo dos anos, assumi o manto de orientar outras pessoas na navegação por essas ferramentas e, em um contexto educacional, acidentes felizes podem ser professores indescritíveis e inconsistentes. Assim, a verdadeira tarefa é compreender a linguagem da IA, moldar o caos da criatividade em um prompt sistemático que não apenas dê vida à minha visão, mas também sirva como uma diretriz tangível e repetível para outros que se aventuram nessa fusão única de arte e tecnologia. É aí que a criatividade humana dança com a automação da IA, e é sempre um desafio enriquecedor e atraente.

Compartilhamento de conhecimento e comunidade

Houve interação com outros artistas que influenciaram sua perspectiva de IA na arte? Conte-nos um pouco sobre isso.

Com certeza, minha interação com outros artistas, particularmente dentro da comunidade AI/CC, influenciou significativamente minha jornada artística de IA. Como membro fundador e gerente deste coletivo em constante crescimento, que recentemente ultrapassou 8.000 membros, sou continuamente inspirado pela energia e engenhosidade de meus colegas.

Nossas conversas frequentes muitas vezes se transformam em sessões de brainstorming mútuo, estimulando-nos a ultrapassar limites e compartilhar nossas descobertas. Embora minha perspectiva fundamental da IA na arte permaneça inalterada, essas ricas interações sem dúvida moldaram a maneira como utilizo a IA, conduzindo meu processo criativo em direções novas e empolgantes.

Você escreveu os primeiros livros sobre o uso de GANs para imagens geração, ou “incentivo”, certo? O que te inspirou a divulgar o conhecimento do software GAN através de suas publicações? Como tem sido a recepção até agora?

De fato, minha jornada com a conversão de texto em imagem de IA generativa levou à criação do primeiro livro sobre prompts, intitulado "AI Explore: Prompt Fundamentals", que viu a luz do dia em 28 de setembro de 2022. Desde então, Eu escrevi duas revisões e quatro livros adicionais sobre o assunto. Essas publicações incluem: "AI Explore: Tips, Tricks & Rules to Break", "AI Explore: Collaborations, Books 1 & 2" e "AI Explore: Snack Sized Prompts and $ 5 Words". Com quase 1.000 cópias vendidas, não há como parar, pois mais livros já estão a caminho.

Minha motivação vem de meus primeiros dias lutando com as complexidades da IA generativa. A jornada foi árdua, mas incrivelmente esclarecedora. Combinando essa experiência com minha formação em ensino, senti-me compelido a iluminar esse caminho para outras pessoas. Minhas conclusões foram simples: nem todo mundo é um explorador de coração e nem todos estão ansiosos para 'cavar na lama' para encontrar as preciosas pepitas de conhecimento.

Minha paixão por aprender e zelo por ensinar convergiram para alimentar essas publicações. O objetivo? Simplificar as complexidades, capacitar os usuários a aproveitar essas ferramentas de forma eficaz e, finalmente, ajudá-los a concretizar sua visão criativa única por meio da IA.

Trabalho atual e temas artísticos pessoais

Você pode oferecer informações sobre seus projetos atuais e como está ultrapassando os limites com a IA na arte?

Grande parte dos meus seguidores atuais gravitou em torno do meu trabalho devido aos insights educacionais que ofereço no Midjourney. À medida que meu público cresceu, eles passaram a apreciar minha experiência e experiência em branding e marketing. Minha missão atual é ultrapassar limites integrando totalmente a IA generativa ao fluxo de trabalho criativo. Acredito firmemente que o artista continua sendo o centro do processo criativo, mas o arsenal de ferramentas gen-AI pode ampliar significativamente sua produção e potencial transformador.

A diferença entre o processo criativo antes e depois da IA é semelhante à comparação de um martelo tradicional com um pregador pneumático. Independentemente da ferramenta, a verdadeira magia está nas mãos do operador, o criador.

Para as empresas que ainda não compreenderam o potencial transformador da IA, lancei um empreendimento baseado em assinatura, theBrianSykes.com, oferecendo minha experiência para uma série de projetos. Embora sua aceitação seja gradual, os líderes que se aventurarem descobrirão uma mina de ouro. posso equipar seus

força de trabalho com as habilidades para alavancar gen-AI de forma eficaz, ampliando assim sua produtividade dez vezes. Imagine as possibilidades se você pudesse aumentar a produção de sua organização em tal magnitude, especialmente no cenário desafiador de contratação de hoje, onde o tempo e a capacidade costumam ser fatores restritivos. A IA não é apenas uma ferramenta, é uma virada de jogo, esperando para ser manejada.

Quais temas e estilos aparecem com destaque em sua arte pessoal de IA Produção? Há planos para uma exposição autoral ou vitrine de seu trabalho?

Minha arte pessoal de IA gira principalmente em torno do tema do conhecimento funcional. Um excelente exemplo seria a quinzena que dediquei a explorar variações globais de arte em papel dobrado e cortado. A intenção não era apenas expandir nosso léxico, mas demonstrar como podemos traduzir esses termos em designs tangíveis usando o Midjourney, aplicando-os a campos tão diversos quanto móveis, arquitetura e decoração. A Gen-AI nos capacita a fundir conceitos anteriormente desconectados, despertando uma nova criatividade e abrindo um mundo de possibilidades que antes eram difíceis de imaginar. Meu objetivo é descobrir o inesperado e estimular um processo criativo revitalizado.

Quanto a uma exposição ou vitrine autoral do meu trabalho, o conceito é certamente intrigante, embora seja algo que não considerei anteriormente. Costumo olhar para frente, com os olhos postos na próxima lição, na próxima descoberta. No entanto, refletir sobre projetos anteriores certamente pode fornecer uma perspectiva única e uma oportunidade para apreciar a jornada até agora. É uma ideia que vale a pena explorar.

Envolvimento da comunidade

Como tem sido sua participação na comunidade AI/CC no LinkedIn moldou sua filosofia? Você pode recomendar alguma comunidade de nicho que nossos leitores considerariam valiosa?

Meu envolvimento com a comunidade AI/CC no LinkedIn foi uma experiência formativa. Minha filosofia de generosidade, abertura e troca positiva sem dúvida influenciou o ethos da comunidade. O entusiasmo recíproco que recebi dos membros tem sido uma profunda fonte de inspiração, fomentando um espírito de aprendizado compartilhado e colaboração.

Apesar da ambição compartilhada de monetizar nosso domínio da IA generativa, descobri que a comunidade é impulsionada principalmente por paixão e camaradagem genuínas. A diversidade do AI/CC é um de seus maiores ativos, com mentes criativas de todas as origens contribuindo para sua riqueza.

O LinkedIn hospeda algumas das comunidades mais autênticas dedicadas à IA generativa que já encontrei. Independentemente do seu campo de interesse ou profissão, dentro do AI/CC, você certamente encontrará pessoas com ideias semelhantes que podem inspirar e desafiar você. É um espaço vibrante onde a sabedoria coletiva e a curiosidade individual alimentam uma jornada compartilhada de descoberta.

Futuro da arte e do marketing gerados por IA

Quais tendências ou tecnologias emergentes na arte gerada por IA você tem otimista em relação ao futuro? Como você prevê que a IA revolucionará o cenário do conteúdo visual no marketing?

Estou absolutamente otimista sobre o futuro da IA, particularmente seu potencial para redefinir várias facetas da vida, não apenas os componentes visuais da comunicação. Já vimos avanços significativos na aplicação da IA em processamento de imagem, geração de texto, reconhecimento de fala e até mesmo em música e vídeo. Esta é apenas a ponta do iceberg. O futuro da IA promete ser uma mudança de paradigma em vários campos, e estou empenhado em demonstrar suas possíveis aplicações todos os dias.

Em termos de cenário de conteúdo visual em marketing, a IA está pronta para revolucioná-lo completamente. Ele pode automatizar e aprimorar a geração de conteúdo, fornecendo uma variedade de visuais personalizados e de alta qualidade em uma velocidade sem precedentes. Isso permite que os profissionais de marketing se concentrem na tomada de decisões estratégicas e na criatividade, enquanto a IA lida com o trabalho pesado da produção de conteúdo. Além disso, o poder da IA para entender e prever o comportamento do consumidor permitirá um marketing mais personalizado, direcionado e, portanto, eficaz. É um horizonte empolgante que estamos apenas começando a explorar.

Conselhos para Artistas e Profissionais de Marketing

Que conselho importante você daria aos artistas de IA e aos profissionais de marketing com o objetivo de aproveitar a IA de maneira eficaz em seu trabalho?

Meu conselho para artistas de IA e profissionais de marketing interessados em aproveitar a IA de forma eficaz pode ser resumido em três áreas principais de foco:

  1. Comece aprendendo a se comunicar efetivamente com a IA. Por exemplo, você pode se familiarizar com modelos de IA como o Chat-GPT ou suas variações. Pessoalmente, acredito que o Chat-GPT é atualmente a melhor escolha, embora o Bard e o Claude.ai do Google sejam alternativas valiosas. Entender como interagir com esses modelos fornecerá uma base sólida para uma exploração mais aprofundada.

  2. Em seguida, mergulhe em uma plataforma de conversão de texto em imagem. Meu favorito pessoal é Midjourney, mas alternativas como Stable Diffusion e outras também estão ganhando terreno. Isso ajudará você a gerar visuais imaginativos e melhorar sua capacidade de "falar" a linguagem da IA.

  3. Finalmente, é crucial entender como a IA pode aumentar suas principais plataformas de software. Investigue os recursos de IA integrados às suas ferramentas existentes e experimente como eles podem aprimorar seu trabalho. Essa experiência prática fornecerá a você uma noção melhor de como a IA pode simplificar e elevar seu processo criativo.

Lembre-se, o domínio vem com o aprendizado e a prática focados, não tentando compreender tudo de uma vez. Deixe sua curiosidade guiá-lo e aproveite a jornada de descoberta.